Историја буварских циркуса

Прича о буварском циркусу не почиње као забава, већ као демонстрација изванредног занатства. У 16. и 17. веку, часовничари, златари и ковачи стварали су незамисливо мали метални рад и користили живе буве да докажу колико су њихове творевине лагане и деликатне.

Године 1578, лондонски ковач Марк Скалиот произвео је «браву састављену од једанаест комада гвожђа, челика и месинга, од којих су сви, заједно са кључем, тежили само једно зрно злата». Такође је направио златни ланац од четрдесет три карике и, причврстивши овај ланац за браву и кључ, ставио га око врата буве, која их је све вукла са лакоћом. Цела направа — брава, кључ, ланац и бува — тежила је само зрно и по.

Око 1743. године, часовничар по имену Собјески Боверик представио је Краљевском друштву кочију од слоноваче запрегнуту са шест коња, комплетну са кочијашем, путницима, лакејима и постиљоном — све то вукла је једна бува. Микроскопист Хенри Бејкер га је представио на састанку 9. јуна 1743.

Епохална Микрографија Роберта Хука (1665) — прво велико издање Краљевског друштва — укључивала је чувену велику расклопиву илустрацију буве виђене кроз микроскоп. Хук је написао: «Снага и лепота овог малог створења, чак и да нема никакве друге везе са човеком, заслужила би опис». Описао је буву као «украшену занимљиво полираним оделом од црног оклопа, уредно спојеног».

Књига је постала сензација. Дневничар Самјуел Пепис написао је 21. јануара 1665. да је то «најгенијалнија књига коју сам икада прочитао у животу». Ова популаризација микроскопског света помогла је да се подстакне каснија јавна фасцинација бувама и бувинским представама.

Најранији помен буварског циркуса као забаве — а не занатске поставке — датира из око 1812. године и представа Јохана Хајнриха Дегелера, златара из Штутгарта, Немачка. Његове буве могле су да вуку «првокласни ратни брод од 120 топова», да се боре мачевима и да вуку двоточкашку кочију.

Дегелер означава прелаз од вештих занатлија који демонстрирају свој минијатурни рад до правог облика популарне забаве.

Рођен у Ђенови, Италија, Луј Бертолото је био први импресарио буварског циркуса који је постигао међународну славу. Основао је своју «Ванредну изложбу марљивих бува» на адреси 209 Ридџент стрит, Лондон, 1830-их, наплаћујући један шилинг за улаз.

Његове тачке укључивале су четири буве које играју карте, бувински оркестар који је наводно свирао чујно, оријенталног могула са харемом, маскенбал са шестоногим дамама и господом који плешу уз оркестар од 12 чланова, и кулминациону таблу Битке код Ватерлоа са Велингтоном, Наполеоном и Блихером у пуној униформи.

Бертолото је објавио неколико издања «Историје буве, са напоменама и запажањима». Такође је наступао у Њујорку (1835) и Торонту (1844) пре него што је емигрирао у Канаду 1856. Чарлс Дикенс је референцирао његове «Марљиве буве» у «Скицама Боза» (1836).

Бувински циркуси достигли су врхунац популарности током каснијих викторијанских и едвардијанских ера, напредујући као део шире културе јефтиних музеја, споредних атракција и изложби куриозитета.

Лондонска изложба из 1869. представила је «буве свих величина, старости и боја које вуку све врсте минијатурних возила: буве које возе запрегу од четири коња, буве које возе тандем, буве које раде поштанску службу, буве које возе локомотиве; једна бува која ради посао парног тегљача, и вуче ратни брод хиљаду пута већи и тежи од ње саме».

До раних 1900-их, бувински циркуси били су редовне атракције на путујућим карневалима, приморским одмаралиштима попут Кони Ајланда, мјузик холовима и светским сајмовима. Шире златно доба споредних атракција трајало је отприлике од 1870. до 1920.

Вилијам Хеклер, пореклом из Швајцарске, који је започео каријеру као циркуски снагатор, представио је свој бувински циркус на Светском сајму у Сент Луису 1904. и касније на Кони Ајланду. Године 1915. објавио је «Пулицологију», памфлет о «науци» дресирања бува.

Око 1925, Хеклер је преместио своју представу у Хубертов музеј на адреси 228 Западна 42. улица, Тајмс сквер, где је бувински циркус постао легендарна њујоршка институција. Након Вилијамове смрти 1935, његов син Лерој «Рој» Хеклер водио га је до свог пензионисања око 1957.

Међу запаженим посетиоцима био је Џек Џонсон, бивши шампион у боксу у тешкој категорији, који је радио као шил за представу 1937. До тренутка када је Џон Војт прошао поред фасаде зграде у филму «Поноћни каубој» из 1969, Хеклеров — очигледно последњи бувински циркус у Сједињеним Државама — већ је био затворен.

Бувински циркуси користили су људску буву (Pulex irritans), изабрану због релативно велике величине. Буве су опремане малим амовима од танке златне или бакарне жице обмотане око торакса. Притисак везивања морао је бити тачан — претесно и бува више није могла да гута и умрла би.

Буве се заиста не могу «дресирати» у било ком конвенционалном смислу. Уместо тога, извођачи су посматрали појединачне буве да одреде да ли имају предиспозицију за скакање или ходање, затим их додељивали различитим тачкама. Буве скакачи шутирале су лагане лопте; буве ходачи вукле су минијатурна колица и кочије. «Мачевалачке» буве имале су мале комаде метала залепљене на предње ноге — када су покушавале да их стресу, изгледало је као да се боре мачевима.

Топлота је била кључни контролни механизам. Примена топлоте одоздо узроковала је да све упрегнуте буве почну енергично да се крећу, стварајући илузију плесања или наступања. Извођачи су типично хранили своје буве дозвољавајући им да уједу њихове сопствене руке једном дневно.

Буве могу скочити до 150 пута своју дужину тела и вући предмете до 20.000 пута своје телесне тежине. Њихово скакање не покреће само мишић, већ блокови резилина — гуменастог, опружног протеина у тораксу — који им омогућава да испоље око 100 пута више снаге него сам мишић.

Многи бувински циркуси, посебно они које су водили мађионичари, уопште нису користили праве буве. Магнети, скривене жице, електромотори и механички трикови покретали су мале трапезе и померали минијатурне фигуре. Оптичке илузије уз помоћ лупа увеличавале су механизме за гледање публике.

Ово је тип буварског циркуса на који се позива у Парку из доба Јуре Стивена Спилберга (1993), у коме Џон Хамонд присећа: «Знате ли прву атракцију коју сам икада направио када сам дошао на југ из Шкотске? Био је то бувински циркус, Петикот Лејн. Заиста прилично дивно. Имали смо мали трапез, и вртешку… карусел и клацкалицу. Сви су се кретали, моторизовани наравно, али људи би рекли да могу да виде буве».

Професор Лен Томлин водио је један од последњих правих буварских циркуса у Великој Британији у Зоолошком врту Бел Вју у Манчестеру током 1960-их и 1970-их. Његове тачке укључивале су упрегнуте људске буве које се такмиче кочијама, вуку баштенски ваљак, возе трицикл и «мачевалачке буве» које гребу иглице заглављене у комаде плуте.

Лен и његова супруга Евелин ангажовали су професионалне ловце инсеката да одржавају снабдевање бувама. Циркус је затворен крајем 1970-их када је побољшана домаћа хигијена учинила људске буве превише тешким за набавку.

Неколико конвергентних фактора покренуло је опадање буварских циркуса након Другог светског рата. Широко усвајање усисивача, машина за прање веша, побољшана санитација и синтетички текстил учинили су људску буву (Pulex irritans) све ређом. Оператери који су зависили од сталног снабдевања налазили су све теже и скупље да набаве извођаче.

Године 1935, туце бува коштало је око 2 пенија. До 1950-их, туце је коштало шест шилинга, а током несташица једна бува могла је коштати два шилинга. У међувремену, телевизија, биоскоп и забавни паркови одвлачили су публику од интимних изложби куриозитета које су одржавале буварске циркусе преко века.

Бувински циркуси оставили су изненађујуће дубок траг у популарној култури. У књижевности, традиција се протеже од Аристофанових «Облака» (око 423. п.н.е.), који укључују шалу о мерењу удаљености скока буве, до метафизичке песме Џона Дона «Бува» (око 1590-их) и референци Чарлса Дикенса у «Скицама Боза» (1836).

На филму, Чарли Чаплин је замислио комичну рутину буварског циркуса још 1919. за необјављени кратки филм под називом «Професор», коначно је снимивши за «Светла позорнице» (1952). Лорел и Харди имали су бувински циркус у филму «Шимпанза» (1932). Пиксаров «Живот бубе» (1998) приказује «П.Т. Буву» (глас даје Џон Раценбергер), похлепног буварског директора циркуса чије име пародира П.Т. Барнума.

Најпознатија модерна референца је монолог Џона Хамонда у «Парку из доба Јуре» (1993), где бувински циркус служи као метафора за предузетничку илузију наспрам жеље за аутентичношћу.

Шачица извођача данас одржава традицију живом. Професор Адам Герцаков обилази са својим «Акме минијатурним буварским циркусом» Сједињене Државе и Канаду од 1996, враћајући бувински циркус на Тајмс сквер 2001. Његове буве се такмиче кочијама, ходају по жици и бивају испаљене из топа кроз пламтећи обруч.

Уметница колумбијског порекла Марија Фернанда Кардосо провела је шест година развијајући бувински циркус као уметнички пројекат. Њене буве ходале су по жици, вукле кочије и плесале танго. Дело је обишло Сиднејску оперу, Центар Помпиду и Нови музеј у Њујорку пре него што га је купила Тејт галерија у Лондону.

Зоолог др Тим Кокерил реконструисао је функционалан бувински циркус за Божићна предавања Краљевске институције 2010. и дресирао буве за BBC телевизију. У Минхену, породични бувински циркус Матес је стална атракција на Октоберфесту од 1948 — један од последњих правих бувинских циркуских тачака на свету, са преко 75 година непрекидног извођења.

Године 2026, FleaWinder™ је увео бувински циркус у дигитално доба. Мали анимирани циркус који живи изнад ваше Windows или macOS траке задатака — и сада у вашем џепу на iOS-у — FleaWinder™ покреће се у потпуности вашом свакодневном употребом. Притисци тастера, покрети миша, кликови, додири, превлачења и тресења изграђују енергију која покреће седам живих тачака: ходач по жици, трапезиста, топовски шоу, снажна бува, возач моноцикла, бува жонглер и гутач ватре.

Где су викторијански шоумени упрезали праве буве златном жицом, FleaWinder™ упреже ваш унос кодом. Где се Хеклерова публика гурала у ограђени угао подрума Хубертовог музеја, FleaWinder циркус наступа у траци од 150 пиксела која никада не смета. Традиција најмање представе на Земљи наставља се — ниједна бува није повређена у прављењу овог циркуса.